Vous l'aurez de suite remarqué, en ce moment je suis en plein travail sur le mythe d'Amphitryon. je profite de cet article pour corriger le précédent qui portait qur la pièce de Plaute. Non, je vous rassure je n'ai pas écrit d'idioties mais j'ai commis la maladresse de vous présenter une pièce sans parler du mythe en lui même "la trame fixe" si j'ose dire.

Amphitryon et Alcmène

          Amphitryon est originaire de la cité d'Argos dans le Péloponnèse. Il a épousé la belle Alcmène fille d'Electryon. Mais le destin s'acharne sur le pauvre homme qui tue son beau père involontairement. Il fuit alors avec sa femme et se réfugie dans les murs de Thèbes qui est alors régie par le roi Créon (la troisième partie du mythe d'Oedipe ). Il devient alors l'un de ses chefs militaires. C'est à cette période que Zeus s'éprend de la jeune femme. Mais il sait qu'elle est l'incarnation même de la fidélité conjugale, alors la seule possibilité qu'il trouve pour l'approcher (petit euphémisme ^^ ) est de se transformer en Amphitryon même. Il requiert l'aide de son fils Mercure pour que ce dernier revête l'apparence de Sosie serviteur d'Amphitryon. Le maitre des Dieux attend que celui-ci parte en campagne loin de Thèbes pour feindre un retour inopportun et se glisser dans la couche d'Alcmène... La suite la lecture de la pièce vous l'apprendra ^^ .

L'Amphitryon de Molière

        Cette fois-ci l'oeuvre  retranspose le mythe au XVII. Il est intéressant de constater que Molière s'est fortement inspiré de la pièce de Plaute notamment lors des grands face à face du type Mercure vs Sosie, où l'on retrouve à quelques mots près les mêmes répliques. Cependant Molière se détache de la pièce de son homologue romain en faisant intervenir de nouveaux personnages comme Cléanthis la femme de Sosie ou bien les capitaines d'Amphitryon qui joueront un rôle important à la fin de la pièce. Molière avec son génie établit un parallèle très fort et très drôle entre le couple "princier" et celui des "serviteurs" dont le langage vulgaire (du peuple) est un des aspects comiques les plus importants de la pièce.
          Je ne vous cacherai pas qu'avant d'en entamer la lecture j'appréhendais d'avoir affaire finalement au même mythe bien connu mais retranscrit quelques siècles plus tard (seulement 21 siècles après Plaute ^^ ). J'ai été alors agréablement surpris : le pouvoir comique de Molière est redoutable.
          Les recherches à effectuer dans les semaines qui font suivre me permettront de complèter cet article notamment sur le personnage de Zeus que Molière et les gens de son époque rapprochaient inévitablement du roi Louis XIV. 

            Un lecture très intéressante (comme toutes celles que je présente =) )  soulève cette interrogation. Il s'agit du dialogue Ion de Platon. Ion est un rhapsode, c'est à dire une personne qui circule de cités en cités pour y déclamer les poèmes des grands écrivains de son temps, mais attention il n'est pas poète et sa tâche finalemet se consiste qu'à (mais c'est déjà énorme) apprendre des oeuvre et à les réciter devant un auditoire. Je dis "des" mais je vais préciser parce que Ion est particulier, il ne s'est attaché qu'à Homère et pour cette raison il s'en croit le plus grand spécialiste (parce qu'il a une connaissance complète de son oeuvre). Sans entrer dans les détails, juste pour vous donner une idée et l'envie de connaître le raisonnement en lisant ce court dialogue d'une 20ène de pages, l'oeuvre repose sur deux questions : Le poète est-il un artiste ou un être inspiré par une divinité ? Ion croit bien évidemment être un artiste, et la deuxième interrogation qui découle alors de cette vive affirmation est : Quel serait alors l'objet de son art ? je vous ai laissé sous entendre la réponse de Platon mais je ne désire pas gâcher le "suspence" ou en tout cas la démarche de Socrate qui questionne avec brio le rhapsode. Si un besoin de précisions se fait ressentir n'hésitez pas à me questionner. Encore une fois ce dialogue permet de découvrir une dimension culturelle de la Grèce qui a tellement de choses à nous apprendre. A noter que le rhapsode persista dans le sens où il se transforma au Moyen Age en Troubatour !

           Je tiens à préciser que je ne mettrai plus de résumés complets, réalisés à partir de mes notes, parce que je crains (et à juste titre) un plagiat immodéré (l'homme est et restera humain). Je m'en désole, mais j'espère continuer à vous faire découvrir la culture Antique et à créer en vous un désir de savoir.